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第 78章画展高光（第2页）

而中间的风，带着塞北的干燥和江南的湿润，这种‘和而不同’，不是拼接，是共生。”

他转向周苓和陈迹，伸出手，用流利的中文说：“周小姐，陈先生，恭喜你们。

《共秋》里的留白，让我想起苏州的拙政园——月亮门后藏着的竹林，漏窗外映着的池塘，看得见的是颜色，看不见的是心意。

你们把东方的‘含蓄’，画成了所有人都能懂的‘温柔’，这是最难能可贵的。”

周苓握住他的手，指尖有些颤抖，却感受到了力量。

她想起在美术学院时，教授说过：“真正的艺术，是跨越国界的共情。”

现在她懂了，无论是东方的水墨还是西方的油彩，无论是园林的留白还是油画的光影，核心都是对美的追求，对心意的表达。

那位美国艺术家沉默了，他重新走到《共秋》前，盯着画面中间的风痕，看了很久，最后轻轻点了点头，在速写本上画了起来，脸上的不屑变成了敬佩。

人群里的议论声渐渐变成了赞叹，不同语言的赞美交织在一起，像一首多元的交响乐。

周苓的眼眶有些发热，她转头看向陈迹，他正看着她笑，眼底的温柔像江南的春水，能融化所有的不安。

不远处，艾米丽正站在《蒙马特日落》前，和几位法国艺术家讨论着什么。

她穿了一条鹅黄色的裙子，和画里的日落颜色很像，手里拿着这次画展的画册，画册的扉页上，是《南北渡》的缩略图。

看到周苓看过来，她笑着挥手，举起手里的画册——画册里夹着一张枫叶，红得像火，和他们去年在卢浮宫后花园捡的那片几乎一模一样。

周苓也笑了，朝着她点头。

她想起艾米丽送来的“共色”

画笔，想起皮埃尔先生的道歉，忽然明白，艺术的力量不仅能打动懂它的人，还能化解偏见，连接彼此。

就像《蒙马特日落》里，陈迹用枯笔勾勒的梧桐枝，她用枫丹白露的赭石色晕染的晚霞，硬劲与柔色交织，才成了最美的风景。

午后两点，现场创作准时开始。

两张画桌被搬到了展厅中央，周围围满了观众，形成一个圆形的包围圈。

马克拿着麦克风，笑着介绍：“接下来，周苓女士和陈迹先生将现场创作一幅作品，主题是‘塞纳河的夜’。

他们将用东方的水墨和枫丹白露的天然颜料，为我们呈现一场颜色的对话。”

掌声响起，周苓深吸一口气，走到画桌前。

陈迹站在她的身边，递给她一支“共色”

画笔：“别紧张，就像在蒙马特的画室里一样。”

周苓点点头，拿起画笔，蘸了一点淡蓝的枫丹白露颜料——这种蓝色是用枫丹白露的泉水调和的，带着天空的澄澈，是她特意为塞纳河准备的。

她的指尖轻轻点染在宣纸上，淡蓝色的颜料慢慢晕开，像水波荡漾，一圈圈扩散。

她又蘸了一点暖黄的颜料，在蓝色里轻轻点了几下，灯影就出来了，像塞纳河上的游船灯光，温柔而明亮。

陈迹握着另一支“共色”

画笔，蘸了浓墨，笔尖在宣纸上顿、提、转、折，勾勒出天上的星子。

他的线条刚劲却不生硬，像北派山水的山石，带着韧劲，每一颗星子都棱角分明，却又被他用淡墨轻轻晕了一下，多了几分柔和，像星光穿过薄雾。

观众们围在周围，安静得能听到画笔划过宣纸的“沙沙”